La obra se presenta los días domingos en el Foro Shakespeare, del 17 de mayo al 12 de julio, una experiencia escénica donde el cuerpo habla más que las palabras
Por: Rodrigo Pujol
El teatro contemporáneo mexicano sigue encontrando nuevas formas de romper las reglas, y una de las apuestas más provocadoras de esta temporada llega al Foro Shakespeare con “Fiesta de compromiso”, una obra dirigida por Clemente Vega que elimina completamente los diálogos para convertir al cuerpo en el verdadero protagonista.
En entrevista para Thunder, Francisco Mena habló sobre el intenso proceso emocional y físico detrás de esta puesta en escena que fusiona teatro, danza y exploración psicológica familiar.
“La obra explora las tensiones familiares, las relaciones que se dan dentro del seno familiar y también la identidad”, explicó el actor, quien interpreta al padre de una familia aparentemente funcional que comienza a fracturarse conforme avanzan los preparativos de una fiesta de compromiso. “La familia siempre es un espacio tanto del pro como de la contra. Es un lugar que te contiene, pero también te define”.
La historia gira alrededor de Elisabetha Gruener y Alberto Quijano, una pareja que está por celebrar su compromiso. Sin embargo, lo que debería ser una noche festiva termina convirtiéndose en una explosión de secretos, deseos reprimidos y conflictos emocionales que poco a poco salen a la superficie.
Para Francisco Mena, uno de los aspectos más complejos fue construir a un personaje marcado por el silencio emocional.: “El padre tiene una situación de soledad. Es alguien que se preocupó por proveer, pero que nunca se había detenido a mirarse emocionalmente”, reveló. “Ahora, con la hija a punto de casarse, esta fiesta le empieza a generar reflexiones que jamás se había hecho”.
El actor confesó que el proceso lo obligó incluso a cuestionarse aspectos personales que nunca había explorado desde la actuación.
“Mi personaje no se la pasa bien. El tránsito emocional sí me sacó de mi zona de confort porque me llevó a revisar muchas cosas sobre la paternidad, las relaciones y las responsabilidades emocionales”, comentó.
Uno de los elementos más distintivos de “Fiesta de compromiso” es que prescinde completamente del diálogo tradicional. En su lugar, el movimiento, los gestos y las coreografías construyen toda la narrativa escénica.
“Nos salimos del teatro donde la palabra es lo más importante y nos metemos de lleno en la fisicalidad”, explicó Mena. “Eso genera una especie de vértigo interesantísimo, muy divertido y muy estimulante”. La puesta en escena cuenta además con coreografías del maestro Beto Castro, cuyo trabajo —según el actor— aporta precisión y profundidad a cada secuencia corporal.
“Entienden el movimiento, la relación de los cuerpos en el espacio, la calidad del gesto… es un trabajo muy fino”, aseguró.El actor también destacó el trabajo del director Clemente Vega, a quien describió como una de las voces jóvenes más interesantes del teatro actual.
“Es organizadísimo, generoso, muy respetuoso y tiene muy claro lo que quiere contar. Pero al mismo tiempo permite el diálogo creativo, y eso es fantástico”, señaló.
Más allá de lo experimental, “Fiesta de compromiso” busca generar una conversación emocional con el público a partir de temas profundamente universales: identidad sexual, frustración familiar, deseo contenido y relaciones disfuncionales.
“Todos tenemos una experiencia de familia: ausente, rota, funcional o disfuncional”, reflexionó Mena. “Lo que esperamos es que el espectador encuentre algo de sí mismo en estas problemáticas”. La obra promete convertirse en una de las experiencias teatrales más intensas de la temporada, no solo por su propuesta visual y coreográfica, sino por la forma en que obliga al espectador a observar aquello que muchas familias callan.
“Literal, la mesa está puesta”, dijo el actor entre risas al final de la conversación. “Siéntense con nosotros a esta fiesta de compromiso”.
“Fiesta de compromiso” se presentará todos los domingos del 17 de mayo al 12 de julio en el Foro Shakespeare.
